ONCURATING

The Entropy Gardens by DEPART, is an artistic VR experience exploring the nature of post-digital reality. There is perhaps no cultural artifact more fundamental and archetypal than a garden. It represents an applied confrontation with entropy and the threat of nature through it’s formal principles, symbols, and mythical charge. In an open simulation, a hermetic world – in the form of a virtual garden – is constructed by creating a multisensory and spatio-temporal experience. A virtual landscape invites us to leave behind the gate of physical reality and be guided by the garden. Deeply rooted in our culture and often conceived of on the basis of often given ideals, it determines the visitor’s behavior. At the same time, The Entropy Gardens requires the visitor’s active participation. Virtual narration only exists and develops through the visitor’s immersion and interaction with the garden. Garden and visitor enter into a conversation based on a semiotic system. Through sounds, images and algorithms, a virtual immanence is generated, which exists parallel to the visitor.

DEPART’s The Entropy Gardens manifests the changing relationship between artwork and viewer. The passive observer becomes an active protagonist, indispensable for the progression of narration and the completion of the work. In addition to the participative engagement of the VR visitor, new technologies and the paradigm shift towards digitalization are artistically experienced. The artist no longer produces a physical artifact, but creates the framework for an immaterial and data-based experience. Only through the synthesis of algorithms and VR visitors can the virtual work unfold completely.

DEPART
The Austrian duo DEPART (1999) consists of Leonhard Lass (1978) and Gregor Ladenhauf (1978). Deeply rooted in the digital, their access to multimedia creates unique moments characterized by a formally rigorous and profound aesthetic. They combine precision and emotion into a multifaceted and abstract whole, reflecting fragments of the audience’s experience. DEPART’s works are sometimes mysterious, often deliberately dark and dazzling. They contain a highly concentrated mixture of virtual mechanics, poetic moments and hermetic symbolism. Their work moves in the field of tension between text, image and sound and spans from interactive installations and net-based applications to expansive performances and A/V live shows.

Choreographing the Public
The curatorial project Choreographing the Public is a multi-formatted program featuring exhibitions, performances, interventions, and screenings taking place from October 2019 to June 2020 at the OnCurating Project Space and other collaborating venues in Zurich. It seeks to reconfigure the relationship between the creator and its audience, creating new forms of storytelling. Receding from the traditional experiences of art, the curatorial project sheds light on the possibilities of participation to generate new and multi-faceted narratives. By means of metaphorical and invisible arrows, visitors are invited to take experimental routes, navigate, move around, interact and freely engage with the environment, while at the same time, becoming the choreographers of the works.

For the rest of the program, please follow @choreo.the.public or @oncurating on Instagram, OnCurating.org on Facebook

In collaboration with: OnCurating Project Space, Österreichisches Kulturforum Bern, Amos Gärten GmbH

Commissioned by: sound:frame
sound:frame realizes commissioned artworks at the interface of art and technology and networks international artists*, theoreticians* and experts* in the field of immersive media and post-digital art.

Visual communication of the event by: Itay Blaish, itayblaish.com

Das von DEPART geschaffene The Entropy Gardens ist eine künstlerische VR-Erfahrung, die die Natur der postdigitalen Realität untersucht. Es gibt vielleicht kein kulturelles Artefakt, das grundlegender und archetypischer ist als ein Garten. Es stellt eine angewandte Konfrontation mit der Entropie und Bedrohung der Natur durch formale Prinzipien, Symbole und mythische Ladung dar. In Form einer offenen Simulation wird eine hermetische Welt – ein virtueller Garten konstruiert und somit eine multisensorische und raumzeitliche Erfahrung erschaffen. Eine virtuelle Landschaft, die uns einlädt, uns am Eingangstor der physischen Realität zurückzulassen und vom Garten geleitet zu werden. Tief in unserer Kultur verankert und konzipiert anhand oft vorgegebenen Idealen, gibt er die Verhaltensweisen des Besuchers vor. Gleichzeitig setzt The Entropy Gardens die aktive Partizipation des Besuchers voraus. Erst durch die Immersion des Besuchers und die Interaktion mit dem Garten existiert und entwickelt sich die virtuelle Narration. Garten und Besucher treten in Konversation basierend auf einem semiotischen System. Durch Klänge, Bilder und Algorithmen wird eine virtuelle Immanenz hervorrufen, welche parallel zum Besucher existiert.

In DEPARTs The Entropy Gardens manifestiert sich das verändernde Verhältnis zwischen Kunstwerk und Betrachter. Der passive Betrachter wird zu einem aktiven Protagonisten, welcher für die Progression der Narration und der Komplettierung des Werks unverzichtbar ist. Neben dem partizipativen Engagement des VR-Besuchers werden neuen Technologien und der Paradigmenwechsel zur Digitalisierung künstlerisch erlebbar gemacht. Daten und digitale Kunstwerke werden enger zusammengerückt. Der Künstler stellt kein physisches Artefakt mehr her, sondern schafft den Rahmen für ein immaterielles und datenbasiertes Erlebnis. Erst durch die Synthese von Algorithmen und VR-Besucher kann sich das virtuelle Werk vollständig entfalten.

DEPART
Das österreichische Duo DEPART (1999) besteht aus Leonhard Lass (1978) und Gregor Ladenhauf (1978). Tief im Digitalen verwurzelt, schafft ihr Zugang zu Multimedia einzigartige Momente, die sich durch eine formal rigorose und tiefgründige Ästhetik auszeichnen. Sie verbinden Präzision und Emotion zu einem facettenreichen und abstrakten Ganzen, das Fragmente der eigenen Erfahrung des Publikums widerspiegelt. Die Arbeiten von DEPART sind manchmal geheimnisvoll, oft bewusst dunkel und blendend. Sie enthalten eine hochkonzentrierte Mischung aus virtueller Mechanik, poetischen Momenten und hermetischer Symbolik. Ihre Arbeit bewegt sich im Spannungsfeld zwischen Text, Bild und Ton und reicht von interaktiven Installationen und netzbasierten Anwendungen über umfangreiche Performances bis hin zu A/V-Live-Shows.

Choreographing the Public
Das kuratorische Projekt Choreographing the Public ist ein vielseitiges Programm mit Ausstellungen, Performances, Interventionen und Screenings, das von Oktober 2019 bis Juni 2020 im OnCurating Project Space und anderen kooperierenden Orten in Zürich stattfindet. Es versucht, die Beziehung zwischen dem Kunstwerk und seinem Publikum neu zu gestalten und neue Formen des Geschichtenerzählens zu schaffen. Ausgehend von den traditionellen Erfahrungen der Kunst beleuchtet das kuratorische Projekt die Möglichkeiten der Partizipation, um neue und facettenreiche Narrative zu generieren. Mit metaphorischen und unsichtbaren Pfeilen werden die Besucher eingeladen, experimentelle Wege zu gehen, zu navigieren, sich zu bewegen, zu interagieren und sich frei mit der Umgebung auseinanderzusetzen und gleichzeitig Choreographen der Werke zu werden.